“在这里我们引入了比如西方神奇女侠、阿凡达，以及东方世外桃源的概念，生出了一个落魄王子被乡村女孩所救以后所产生的爱情故事，以这个故事为一个前提依托去做整体封神宇宙的创作概念。”作者：TORA编辑：王子之版式：王威封神系列对于中国创作者的吸引力无疑是绵延不绝的，在当下创作中，光线的《哪吒》成功开启了动画版的封神宇宙，乌尔善导演的电影版封神榜三部曲也即将问世，网络电影领域里也有许多封神的再创作者。那么在众多封神故事中，由上海腾讯企鹅影视出品、宁波常映文化承制出品、淘梦银河独家宣发，晶女郎邱意浓、代超主演的《双生赤狐》试图带来的是什么样的表达和创作性呢？黑白文娱专访了本片总制片人之一唐鹏。这一次他们选择了妲己作为主线，试图以妲己作为线索，串联起封神世界中众多光彩熠熠的人物和故事。作为系列的第一部电影，《双生赤狐》讲述了妲己与纣王爱情故事的前传，并通过双生的概念试图开启了一个新的封神宇宙。这也是淘梦银河继独家宣发缔造出网络电影领域《大蛇》、《水怪》、《齐天大圣·万妖之城》行业标杆，提倡“营销升级3.0”后的重要尝试，是平台定制+淘梦银河营销赋能的新案例。“妲己是封神世界的一根引线，是合适的第一步”“封神榜的人物都比较丰满、鲜活，纣王、妲己、雷震子、哪吒、杨戬等等，每个人的身后都有自己的故事，并且故事的延展性其实比漫威宇宙的个人英雄们都要大，所以它有很多可以挖掘的空间。”对于这个普通人耳熟能详，同时创作者们又在不断进行再创作的故事题材，唐鹏希望在这一次的创作中能够加入一些新鲜的元素和独特的视角。同时，第一步的切角应该能够将封神宇宙的世界观做起来，利于未来的系列化。“第一个选择妲己，是因为首先从封神的故事来讲，如果把它比喻成是一个珍珠串，每个人物都很立体，都像一颗颗闪耀的珍珠，而妲己这个人物就是整条珠串的一根引线，没有她这些珠子就连不起来。所以这个人物其实为整个封神故事承担起了一个串联作用。”然而妲己与纣王的故事结局是固定的悲剧向，怎样不拘泥于以前的故事，基于这层悲剧色彩进行合理的想象与发挥，是唐鹏考虑的重点。“在这里我们引入了比如西方神奇女侠、阿凡达，以及东方世外桃源的概念，生出了一个落魄王子被乡村女孩所救以后所产生的爱情故事，以这个故事为一个前提依托去做整体封神宇宙的创作概念。”很明显，《双生赤狐》在故事层面使用了好莱坞剧作模型中的千面英雄概念，并且将其嫁接在桃花源这一东方传统理念上，试图讲述中国人自己的故事。其中更有基于创作者世界观与信念的新内核表达。“这不仅是一个关于爱情和复仇的故事，也是一个关于自然和信仰的故事。女主角苏诺生活在与世隔绝的桃花源里，这里的人信仰自然，顺应天地运行的规律，与世无争。一天，一个外来人的出现，使这个部落被夷为平地。部落以外的人就像当今的很多人，自以为是，用先进的技术、无上的智慧和人定胜天的信念去追名逐利。而故事中可以决定生死的五彩石是终极利益的隐喻。它本是天神的给予，被善用可以振族兴业，被滥用则会让使用者自食恶果。所以我们应该对宇宙的博大和自然的馈赠抱有敬畏之心，学会节制和善意才能让幸福世代延续。”人设巧思，狐的成长线《双生赤狐》中利用双生概念将妲己的前世塑造成少女苏诺和赤狐两个角色，并别出心裁地选择男性出演赤狐——“其实男性来表现媚更有特色”。制作团队并没有直接使用九尾狐这个概念，而是以女娲座下修行的一只男性赤狐与少女苏诺合体之后形成妲己，并在以后的故事中通过修为提升逐渐演变成九尾狐的方式，使妲己成为整个封神宇宙的线索人物，并使角色随着故事的展开逐渐成长。作为重要的“大女主”，在选角时制作团队也曾考量过很多人选，最终则因受邀观看王晶导演的《追龙2》，通过王晶导演认识了本片女主角邱意浓。邱意浓作为晶女郎此前已经成功出演过多部院线电影，并且即将在王晶导演新版《倚天屠龙记》中出演周芷若。众所周知，优秀的网络电影女主角很难选，大多新生代女艺人都更倾向于选择院线电影，本片的故事成功吸引了秋意浓，并最终促成了双方的合作。影片中邱意浓分别饰演少女苏诺，以及与赤狐合体之后的妲己，两套造型差别很大，妲己的造型需要做3-4个小时的妆发，“邱意浓经常早上5点开工，戴上妲己的妆发吊威亚，然后中午12点拍完马上就得去卸妆，卸完妆以后再换上苏诺的妆发，下午3点之前赶到另外一个场景”。说起与邱意浓的合作，敬业是唐鹏反复提及的关键词。服务故事完整性，视效比例不超过30%从制作成本和成片效果来看，《双生赤狐》无疑是一个头部网络电影的制作体量。但尽管是玄幻作品，制作团队并没有将《双生赤狐》定位为大视效作品，而是有自己定下的把握尺度。“网络电影当然要在美术、服化道上多投入，因为要制造更多的美感，这些是直观的、骗不了观众的。视觉效果是一定要投入的，但是不能冲占了故事空间，在我们的考量里，视觉效果占成片的比例在30%以下，不能太多。这样可以在成本可控的前提下做出精品。”影片将整体美学风格定位为战国时代，选择了舟山战国城作为实景拍摄的主要取景地。“关于实景跟视效的结合方面，我们选择的视觉是偏春秋战国那样一个时期的风格。因为商只是一个奴隶社会，文明和器物方面相对落后。如果完全按照商的风格去做，就会很简陋，不好看。”尽管控制成片视效比例，但在需要视效的环节，制作团队仍然选择高精标准。唐鹏以打包的方式将全部视觉效果交给了制作过《海上牧云记》等特效，拥有很多成功案例的繁星巨匠文化，选择投入大部分成本去挑战生物视效这个国内目前很少有影片涉猎的部分。“比如我们这个狐狸其实有三种形态，第一种是一种烟的状态，第二种就是传统的那种小狐狸，在这个基础上，我们还要给它赋予更多灵性仙气的状态；第三种是战斗模式，它要去和申公豹变成的三头豹去对峙，这是一个难点。生物特效尤其是动物毛发一直是CG动画的难点，做不好很容易露怯。我们也是希望能够有一些突破，有一些新鲜的尝试。”“院线与网络的区别，只是消费形式”唐鹏是媒体出身，做过电影营销，也做过院线电影制片人。“其实我觉得院线电影和网络电影的区别不太大，无非是一个被动和主动的概念，被动消费和主动消费。就像你坐在电视机前你有主动选择权，不好看我马上就给它关掉，我看下一个，这就是网络电影。但是院线不一样，你是被动的，买了票进来，无论你看与不看，消费已经完成了。但是就目前来讲，观众的口味，包括观众的灵敏度都是越来越高的。”在唐鹏看来，要看到好的项目、好的片子，是观众的核心想法，而不是去区分院线和网络。对于现在头部网络电影频频购买院线经典电影IP进行改编，唐鹏表示作为以创作为主的公司，常映文化并没有在IP上投入过多预算，但其他公司购买IP这种打法也非常正常合理。重新将这些经典故事拿出来，在故事已经得到用户认可的基础上，只要拍出一些新意就很容易成功。“我觉得现在是一个洗牌的过程，可以提一个超级的概念，今年有两个大IP改编的网络电影，《奇门遁甲》和《倩女幽魂》，我觉得它不是头部网络电影，它是超级网络电影，已经有更多的电影质感在里面，这种超级的网络电影我相信会越来越多。”THEEND
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